當全球時尚圈還在緬懷 Hedi Slimane 那套極致纖瘦、搖滾叛逆的洛杉磯夜店美學時，CELINE 的新任創意總監 Michael Rider 已經改寫了遊戲規則。2026秋冬系列的發布，不談華麗敘事，不追求伸展台上的視覺震撼——他選擇回歸最純粹的「直覺」。

從高冷疏離到溫暖日常

翻開 CELINE 2026秋冬系列的廣告大片，由攝影師 Zoë Ghertner 掌鏡，呈現出自然真實的調性。這組視覺不再是精心雕琢的距離感，而是更貼近日常生活的溫度。

在秀場筆記中，Michael Rider 寫道：「我愛那些從高級衣物之下透出的混亂、複雜、層次豐富的內心世界。」據 Harper's Bazaar Taiwan 報導，這段話不僅定義了本季設計的靈魂，更像是對 Hedi 時代那種高度策略化、冷冽疏離美學的溫柔回應。

模糊性別邊界的穿搭語言

本季的一大特色在於男女皆可穿的中性輪廓設計——柔軟針織、寬版西裝、運動連帽衫自由交錯，男裝與女裝的界線變得模糊。重點不再是性別標籤，而是穿著者本身的氣質與生活態度。

這種設計哲學在社群平台上引發討論。有網友表示,這些單品極具混搭潛力,無論男女都能輕鬆駕馭。Harper's Bazaar Taiwan 將其形容為「法式的日常衣櫥」與「隨興與實穿並存的質感衣櫥」——這些服裝不只是為了走秀而設計,更是能真正融入生活的單品。

爭議與共鳴

並非所有人都認同這場轉型。在時尚社群中,部分 Hedi 時代的支持者認為設計「太過日常」、「缺乏舞台張力」、「沒有強烈個性」。也有評論認為,Michael Rider 似乎在向 Phoebe Philo 時期的「Old CELINE」靠攏。

但也有媒體給出正面評價,認為在一個經常被複雜敘事和理論框架驅動的時尚界中,Rider 的方法令人感到直接且耳目一新。時尚評論指出,在 Michael Rider 的 CELINE,服裝被賦予了性格、情感與個性。

當「靜奢風」遇上真實生活

這場轉型背後,其實是對當前全球經濟環境與消費心理的回應。當全世界都在談論「靜奢風」與「實穿主義」,Michael Rider 選擇用自己的方式詮釋——讓時裝自然融入真實生活的每個片刻。

從包款到配飾,這些單品的定價依然維持著奢侈品牌的格局,但設計語言卻前所未有地親近。Harper's Bazaar Taiwan 報導指出,品牌本季迎來新包款改款,呈現出更貼近日常使用的機能性思考。這種不那麼「端著」的設計態度,或許才是新 CELINE 最迷人的地方。

值得一提的是,這已是 Michael Rider 上任後發表的第三個系列,從中可以看出他對品牌方向的持續探索與深化。