當巴黎時裝週上演著 Chanel、Dior 的奢華對決,台北時裝週在做什麼?文化部政務次長王時思給了一個不廢話的答案:「當 AI 發展已經可以代理絕大數的工作時,時尚最後剩下的是什麼?透過有差異的文化,才是在市場上最後能存活、能被保留的關鍵。」
停止演出政治正確,讓品牌自己決定怎麼說話
2026 年 3 月,台北時裝週 AW26 以「轉型元年」之姿登場,直接拆掉過去八年的框架。回顧過往,官方總是先訂好「永續」、「原民工藝」等主題,設計師得削足適履地配合演出。結果?品牌風格破碎,觀眾看完只記得「很環保」,卻說不出哪個牌子令人印象深刻。
這次文化部調整策略:不再以單一大型主題主導開幕,而是弱化官方框架,讓品牌自己決定秀的敘事方向。共規劃十多場秀展,約十餘個品牌參與,從傳統 Runway 到首度引進的 Presentation 形式,每個品牌都能用自己的方式存在。時尚評論家應瑋漢的判斷一針見血:「Mix 不是創意,沒有風格才是問題。風格,從來不是一次性的靈感爆發,而是經年累月的敘事堆疊。」
三個轉型動作,對準產業真正的痛點
台灣時尚產業的困境向來清楚:我們有全球頂尖的機能布料研發能力,卻長年停留在 B2B 代工角色;我們有才華洋溢的設計師,卻缺乏完整的商業化支持體系。這次轉型,直接開刀三個關鍵問題:
1. 能量回歸品牌
不再讓官方主題喧賓奪主,設計師終於能專心做自己。唐宗謙直接表態:「這次沒有主題框架侷限,可以更專心在自己想做的事情上。」
2. 深化產業輔導
引進國際買手洽談會,並安排多家台灣品牌與多國買家進行 B2B 採購洽談(據主辦單位資料約三十多品牌、十個國家買家參與)。更提供「一對一業師諮詢」,協助品牌從設計走向商業化。不只做秀,而是真正建立銷售管道。
3. 消費者核心化
首辦「Editor's Pick 風格市集」集結 18 家品牌,設置 Live 秀展直播區。時尚不再只是菁英的遊戲,而是讓一般民眾也能參與的生活方式。
副總統現身觀秀,意外引爆「官方灑糖」事件
最出圈的操作,莫過於副總統蕭美琴親自出席台北時裝週現場觀賞服裝秀。依據社群截圖與時尚媒體報導,蕭美琴疑似現身 C JEAN 品牌秀場,以深色洋裝造型亮相並在社群發文。前總統蔡英文隨後留言「這一套很好看」,網友立刻暴動:「官方灑糖最為致命」、「我推的前總統和副總統 CP」。這波操作成功讓時裝週話題突破同溫層,連政黑板都在討論台灣設計師。
立委吳思瑤更進一步將時尚提升至國家認同層次:「時尚不是我們穿什麼,是我們是什麼、自己是什麼,台灣是什麼我們就勇敢穿出來、展現出來。」她刻意穿台灣設計師的寬褲小白鞋出席,作為對立法院長韓國瑜「西裝令」的小小抗議。
真正的考驗:能否在國際市場站穩位置
台北時裝週的轉型,不是要複製巴黎的奢華,也不是追著米蘭的性感。台灣的強項在於:機能紡織技術 + 微訂製彈性 + 多元文化混融。當全球進入 AI 時代,唯一無法被取代的,正是這份帶著台灣位置的文化敘事。
轉型元年只是開始,真正的考驗在於這些品牌能否在國際市場站穩腳步。但至少這一次,台灣時尚不再只是「很努力」,而是開始「很有風格」。風格不是表演,是一種存在的姿態。
本文資料整理自文化部新聞稿、中央社報導、台灣設計研究院與相關媒體訪談